Feliz Navidad

Reseña de "Hellblazer" de Peter Milligan

“John Constantine afronta nuevas aventuras y desventuras, acreditando una vez más la atípica naturaleza de su existencia. Así, un hongo sobrenatural arruina su vida amorosa… y el remedio puede ser peor que la enfermedad. A continuación, el cínico ocultista se enfrenta al fantasma de un médico de la peste… y el exorcismo puede ser peor que la aparición. Finalmente, usa un filtro de amor para llevar a buen término una difícil conquista… y el resultado puede ser aún peor de lo esperado.”

Con la etapa de Peter Milligan (Batman: Caballero oscuro, ciudad oscura) comienza la recta final de la serie Hellblazer en la línea Vértigo. Y la verdad, es una etapa de la que me es difícil escribir porque de nuevo, más de lo mismo: personajes cercanos a Constantine que pagan por los actos del mago; el personaje se mete en peleas de las que es incapaz de salir airoso y tiene que ser rescatado (otra vez) por el personaje femenino de turno, los cuales raras veces repiten etapas; y para colmo, se intenta un retorno a los orígenes, al trasfondo de la era Tatcher, a la ambientación de los punks característica de Delano.

Reseña de "Hellblazer" de Denise Mira

“John Constantine tropieza en un bar de Londres con un desconocido que lo arrastra a los sórdidos callejones de Glasgow para impedir un Apocalipsis cuyas raíces se hunden en la Edad Media. El cínico ocultista necesita la ayuda de sus amigos para detener el holocausto. Pero estos no van a recibir de buen grado, precisamente, su petición de auxilio.”

Una de las facetas que caracterizan a John Constantine es su rol detectivesco; no hay más que ver su aspecto con la gabardina, su cinismo y los ambientes por donde se mueve. Es por ello que Jonathan Vankin, editor de la serie, mandó un email a la escritora de novela negra Denise Mira por si estuviera interesada en encargarse del guión de Hellblazer. Por supuesto, ella aceptó, y en 2006 arrancaba la etapa de la escritora escocesa.

Reseña de "Hellblazer" de Mike Carey

“John Constantine vuelve a Londres después de una larga odisea por Estados Unidos para sumergirse de lleno en la búsqueda de su sobrina Gemma, desaparecida sin dejar rastro en extraña circunstancias. Con la ayuda de la joven ocultista Angie Spatchcock, Constantine sigue la pista de Gemma hasta la mansión de un hechicero local. Pero la investigación va más allá de las puertas de ese caserón sombrío, conduciendo a la pareja de magos desde el jardín del Edén a las puertas del Infierno.”

Tras la etapa de Brian Azzarello, el guionista inglés Mike Carey (Lucifer) se encarga de la serie Hellblazer. Con él, la serie regresará a dos elementos que la caracterizaban antes de los números escritos por el artista useño: la primera, es que el guión vuelve a manos de un escritor británico; la segunda, es el retorno del terror y lo sobrenatural; y es que con Azzarello, Hellblazer había adquirido tintes de thriller y género negro, alejada bastante del elenco demoníaco, algo que no gustó demasiado a los seguidores de la serie.

Reseña de "Hellblazer" de Brian Azzarello

“John Constantine cumple condena en un presidio estadounidense. Tras las rejas del penal, el cínico ocultista convierte la vida de los demás reclusos en una pesadilla rasgando con su presencia la frágil envoltura que distingue a los hombres de las bestias. El resultado es un descenso a los infiernos que se prolonga más allá de los muros de la prisión. Y es que, una vez liberado, Constantine emprende un viaje por la geografía de Estados Unidos descubriendo la entraña más negra de sus habitantes. En su camino se cruzan asesinos, leyendas urbanas, pueblos fantasma y, sobre todo, la cara más oscura de un país inmenso y contradictorio.”

Decir a estas alturas que los cómics de Hellblazer están llenos de diálogos agudos e hirientes, personajes extremos, crueldad… no es decir nada nuevo. Entonces, ¿qué ofrece Brian Azzarello aparte de esto?

Reseña de "Hellblazer" de Warren Ellis

“En 1999, el guionista Warren Ellis (Transmetropolitan, Iron Man: Extremis, The Authority) firmó una decena de episodios de Hellblazer que figuran por méritos propios entre los más controvertidos de la serie.

Para empezar, John Constantine investiga el brutal asesinato de una exnovia. A continuación, se enfrenta a torturadores, asesinos en serie y toda clase de teorías conspiratorias. Y como broche de oro, la célebre historia Dispara, donde el guionista británico polemizó sobre las masacres en las aulas de los institutos estadounidenses.”

Es posible que el británico Warren Ellis haya sido el guionista más polémico que haya tenido la cabecera de Hellblazer, en una etapa característicamente siniestra que bebe bastante de las clásicas historias inglesas de fantasmas.

Reseña de "Hellblazer" de Paul Jenkins

“John Constantine se enfrenta de nuevo al acoso del infierno. De entrada, participa en un juego cruel donde un demonio le disputa el alma para arrojarla a los pies del primero de los caídos. A continuación, el mago de Liverpool se las verá con fantasmas, casas encantadas y con el impulso homicida que habita en los campos de fútbol. Pero sobre todo, tendrá que enfrentarse a su propio temperamento y a la sangre demoníaca que le corre por las venas.”

Tras un breve regreso de Jamie Delano a la serie, que tan sólo fue para un número, y el paréntesis de Eddie Campbell, el británico Paul Jenkins llega a la cabecera de Hellblazer en 1995, para encargarse del guión por un tiempo de cuatro años. En la década de los 90, con la crisis del cómic, cuatro años era mucho tiempo.

Reseña de "Hellblazer" de Garth Ennis

“En mayo de 1991, el guionista irlandés Garth Ennis (Predicador) irrumpe en las páginas de Hellblazer dejando al protagonista, literalmente, sin aliento. John Constantine contrae un cáncer terminal y está dispuesto a todo con tal de salvarse: suplicar, arrastrarse e incluso pactar con el Diablo. Pero, aunque logre sobrevivir a la enfermedad, el destino le tiene reservado nuevos desafíos. Por un lado, vampiros, fantasmas y posesiones infernales. Por otro, la aparición en su vida del mayor de todos los retos: el amor.”

La autodestrucción y el descenso a los infiernos del personaje se recrudecen en esta etapa, pues si en la etapa de Delano destroza las vidas de quienes le rodean, Con Ennis se convierte en alguien capaz de corromper no sólo lo más puro, sino incluso transformar en odio el amor de quienes se atreven a amarlo. ¿Es quizá la etapa más descorazonadora del personaje? Visto así podría parecerlo. Sin embargo, una jugarreta a dos demonios y al mismísimo Satán que lo deja a las puertas del infieno y la pérdida paulatina de sus amigos hará que John Constantine replantee su relación con todos los que le rodean.

Cierro temporalmente el blog por vacaciones. Y me despido con esta viñeta veraniega...

¡¡Hasta septiembre!!

Reseña de "Hellblazer" de Jamie Delano

“El mal golpea con fuerza el corazón del mundo: el espíritu del hambre devora Nueva York, el demonio Nergal azota Newcastle, brókeres diabólicos juegan a la bolsa con el alma de Londres, y la horrorista deja un rastro de dolor y muerte a su paso por Estados Unidos.

Sólo un hombre parece poseer las habilidades y los conocimientos necesarios para revertir tan caótica situación. Se llama John Constantine y domina como nadie las artes de lo oculto. El problema es que, antes de luchar contra todos esos demonios, tendrá que enfrentarse a los suyos propios.”

Hellblazer es una serie de la editorial DC dentro del género sobrenatural en la que su protagonista, John Constantine es un mago capaz de comunicarse con espíritus y demonios. Jonh Constantine apareció por primera vez en 1985 en la serie La cosa del pantano guionizada por Alan Moore.

Reseña de "Vapor" de Max

“Nicodemo, aturdido por la estupidez del mundo y por la banalidad del gran circo en que se ha convertido todo, se retira al desierto cual moderno anacoreta en busca de la tranquilidad necesaria para reencontrarse consigo mismo. Pero ni en el más remoto roncón del desierto podrá librarse de las distracciones del mundo contemporáneo.”

Francesc Capdevilla, más conocido en el mundo del cómic como Max, quería hacer un cómic basado en las tentaciones que sufrió San Antonio por parte del demonio, idea que surgió a raíz de la fiesta de San Antonio abad que se celebra en Mallorca. Max se fue documentando y el producto de esta labor fue Vapor.

Reseña de "Creepy" de Toutain Editor

Creepy fue una revista española publicada por Toutain Editor inspirada en la americana Creepy de Warren Publishing Co., aunque con un intento de hacerla más europea. Josep Toutain (1932-1997), antiguo dibujante, se dedicó a la labor de agente que suministraba material para diferentes revistas ya fueran españolas o extranjeras. Así nació la agencia Selecciones Ilustradas. Al tiempo, decidió embarcarse en la tarea de editor, fundando la revista 1984 y poco tiempo después Creepy, ambas versiones españolas de sus homónimas de Warren. Esta última apareció en 1979, la década en la que en España comenzaran a tener cierto éxito películas de terror de producción propia y co-producciones, de la mano de Paul Naschy o Jesús Franco.

Creepy recibía material de Selecciones Ilustradas y de la Creepy americana y combinaba la publicación de historias propias con la adaptación al cómic de clásicos, como La caída de la casa Usher, Drácula o El color que cayó del cielo. Todas ellas tenían claras inspiraciones de Poe, Lovecraft, Bradbury, Robert E. Howard, Oscar Wilde o Gustavo Adolfo Becquer, entre otros escritores.

Reseña de "Star Wars. Darth Vader" de Kieron Gillen y Salvador Larroca

Llevo bastante tiempo sin escribir una reseña en este blog porque me estoy dedicando a la titánica labor de leer la serie del tío Creepy, la de Toutain Editor, la nuestra, la española, que no la original de Warren Publishing Co., es decir, la americana.

Sin embargo, he creído conveniente hacer una pausa en mi lectura para publicar esta reseña por dos motivos: primero, porque la serie de la que voy a hablar merece la pena. Esta serie no es otra que Star Wars. Darth Vader.

La acción se sitúa un tiempo después de la destrucción de la primera estrella de la muerte, justo después de que un comando rebelde saboteara las instalaciones imperiales en la luna Cymoon 1. El emperador, harto de estos dos fracasos, de los cuales paga con su discípulo por la principal razón de haber sobrevivido a ambos, relega a Vader a un segundo plano mientras confía su principal misión al misterioso agente Cylo. Vader aprovechará la ocasión para descubrir la identidad del aprendiz de jedi que participó en el sabotaje de Cymoon 1 a la vez que intentará por todos los medios recuperar su lugar al lado de su maestro y en la flota imperial.

Reseña de "Iron Man: Extremis" de Warren Ellis y Adi Granov

“La esperada recopilación en Marvel Deluxe de la vuelta del Vengador Dorado a primer plano de la Casa de las Ideas, con el prestigioso guionista Warren Ellis (Planetary)uniendo fuerzas con el artista digital Adi Granov, en un exultante esfuerzo por redefinir al héroe de la armadura dorada de cara al siglo XXI. Una tecnología de nueva creación amenaza con esclavizar a la humanidad. ¿Qué es Extremis y quién la ha desatado sobre la tierra?”

El tema principal de Iron Man: Extremis sería si realmente el fin justifica los medios. Es algo que Ellis plasma en la primera parte de la serie cuando Tony Stark es entrevistado por el periodista John Pillinger. El filántropo multimillonario utiliza los beneficios de la venta de armas al ejército de los Estados Unidos para la construcción y mejora de Iron Man, lo que a su vez le produce tal grado de remordimientos que llega a dudar de la utilidad de su alter ego. Por eso, en esta historia veremos al mejor supervillano al que Anthony Stark se podría enfrentar: él mismo.

Reseña de "Los Vengadores: Emperador Muerte" de David Michelinie y Bob Hall

“El Dr. Muerte ha pasado muchos años intentando lograr su gran objetivo: la conquista del planeta Tierra. Finalmente, sus planes han tenido éxito. Ahora es el emperador del mundo. Todo parece controlado. Sin embargo, un elemento ha logrado evitar ese dominio tan absoluto. ¿Será capaz de revertir la situación?

La respuesta se encuentra en esta Marvel Graphic Novel, cuyo título no puede ser más explícito: Emperador Muerte.”

¿Qué ocurriría si se erradicara el hambre del mundo? ¿Si ya no volvieran a existir las guerras y los ejércitos sólo se usaran para ayudar en catástrofes naturales? ¿Si el racismo desapareciera? ¿Y si el hombre que consiguiera todo esto fuera el mayor tirano que jamás haya conocido la humanidad? ¿Sería entonces lícito derrocarlo? Este es el tema principal de Emperador Muerte.

Ha fallecido Jiro Taniguchi, autor de mangas como El almanaque de mi padre (1994), La montaña mágica (2005) o Barrio lejano (1998).

D.E.P.

Reseña de "El héroe. Libro dos" de David Rubín

“Un Heracles más oscuro es el protagonista de El héroe. Libro dos, el segundo tomo que cierra esta magna obra de David Rubín, continuidad de El héroe. Libro uno (Astiberri, 2011) y conclusión de un proyecto creativo que le ha llevado casi cuatro años de trabajo y 550 páginas de cómic por delante en la que se erige como su obra más personal y ambiciosa, y que se ha editado también en Estados Unidos, Francia o Italia.”

El héroe. Libro dos es la conclusión de la versión del mito de Heracles por David Rubín. La historia se vuelve mucho más oscura que en el tomo anterior. No hay más que ver el comienzo, donde aparece una diosa Hera que despliega toda su crueldad. Además, el autor, en su mezcla de géneros, recrudece la crítica social.

Reseña de "El héroe. Libro uno" de David Rubín

“David Rubín revisita la historia de Heracles desde su nacimiento mostrando bajo un nuevo y ambicioso prisma, una a una, las doce pruebas que realizó. En la primera entrega de El héroe, de las dos que forman la obra, el autor orensano aúna épica y reflexión para plantear un cómic-río de cuidada puesta en escena, espectacular narrativa y desbordante tratamiento del color.”

El héroe es una visión moderna del antiguo mito de Heracles, pero también un tributo a todas las historias de superhéroes, como muestra el prólogo donde aparece el propio autor de niño leyendo cómics de Jack Kirby, o la aparición de algunos de los personajes de DC.

Reseña de "Adolf" de Osamu Tezuka

“Adolf es la historia de tres personas llamadas Adolf: un niño judío que viven en Japón, un niño medio japones medio alemán, y el líder de la Alemania nazi. Se trata de un punto de vista maravillosamente fresco de los acontecimientos de la Segunda Guerra Mundial. Adolf es la última gran obra antes de la muerte del llamado Dios del Manga, Osamu Tezuka.”

Adolf es un cómic bélico, de intriga, thriller y drama que por su título no se puede vislumbrar. La intención de Tezuka es apartarse de tendencias y géneros, y es por eso que mezcla todos esos géneros en la obra. La historia arranca cuando el reportero Sohei Toge, que se encuentra en Berlín cubriendo las Olimpiadas de 1936, recibe una llamada de su hermano pidiéndole citarse con él para confesarle que está en posesión de algo muy importante; cuando Toge acude a la cita, encuentra el cadáver de su hermano. A partir de aquí, comenzará una investigación para aclarar quién le ha asesinado y por qué.

Reseña de "Azul y pálido" de Pablo Ríos

“Azul y pálido es un compendio de las historias más fascinantes de aquellos que aseguran haber contactado con seres de otros mundos, desde Sixto Paz a Billy Meier.

Pablo Ríos les da voz sin juzgarlos, sin preguntarse si mienten o nos engañan. Porque él sabe que hay una verdad mucho más importante: que cada vez que dirigimos nuestra mirada al espacio exterior en busca de compañía, en el fondo estamos viajando al interior de nuestra propia alma.”

Un punto azul pálido es una fotografía de la Tierra que la sonda Voyager 1 tomó a 6000 millones de kilómetros de distancia. El astrofísico Carl Sagan utilizaría esta denominación de nuestro planeta para el título de un libro, y Pablo Ríos la utiliza como título de su ópera prima en el mundo del cómic.

Reseña de "Ardalén" de Miguelanxo Prado

“Somos lo que recordamos. Pero la memoria no es un registro objetivo e inalterable. Sabela intenta reconstruir una historia, una parte de su historia, a través de los recuerdos de Fidel. Pero hay más hilos que se van entretejiendo en ese proceso de recuperación, otras personas, otras memorias. Porque también somos lo que los demás recuerdan. Y en esas memorias, propias y ajenas, hay amor y cariño, y hay rencores y odios.”

Sabela casi ha cumplido los 42 años, está recién divorciada y lo único que le queda para aferrarse a un pasado es reconstruir la historia de su abuelo, un marinero que partió a Cuba. Para ello, recurre a Fidel, un anciano cuya memoria es un cajón de sastre y que confunde realidad con fantasía.