Reseña de "Cenizas" de Álvaro Ortiz

“Tras años sin verse, Polly, Moho y Piter emprenden un incierto viaje a un destino más incierto todavía. Encuentros y desencuentros, muchos kilómetros, persecuciones, moteles de carretera, un cementerio de barcos, cerveza a discreción, discusiones, resacas y ciertas dosis de violencia y tensión sensual… (y un mono, ¡claro!). Una Road Movie emocional y gamberra en la que nada es lo que parece…”

Si en vez de un cómic, habláramos de una película, Cenizas sería una Road Movie y es, para mí, una de las mejores novelas gráficas, y de las más divertidas, que he leído.

Feliz Navidad a los lectores del blog

Reseña de "Invencible" de Robert Kirkman

“Mark Grayson es como cualquier chico de su edad.

Estudia en un instituto americano, tiene un trabajo basura después de clase y le gustan mucho las chicas, aunque las entiende poco. Le gusta salir con sus amigos y dormir hasta las tantas los sábados (al menos hasta que empiezan los dibujos animados que le gustan). La única diferencia entre Mark y el resto de chicos es que su padre es el superhéroe más poderoso del planeta y, para colmo, parece que él ha heredado sus poderes.”

Invencible es una serie de superhéroes creada por el guionista Robert Kirkman (Los muertos vivientes, Battle Pope) y el dibujante Cory Walker (SuperPatriot, Spider-Man Unlimited) en la que se cuenta las aventuras del adolescente Mark Grayson en el momento de adquirir los superpoderes que lo convertirán en uno de los más poderosos superhéroes del planeta y que darán nombre a su alter ego, Invencible. Pronto, se encontrará trabajando para un departamento secreto de la CIA junto a otros superhéroes, salvando al mundo de una serie de amenazas, una de las cuales vendrá del último sitio que le cabría esperar.

Exposición homenaje a Francisco Ibáñez

El Ayuntamiento de Zaragoza organiza una exposición homenaje al gran maestro Ibáñez que comenzará el 13 de diciembre. Más información en el siguiente enlace:

Exposición Homenaje a Francisco Ibáñez

Reseña de "Nela" de Rayco Pulido Rodríguez

“Marianela, la obra de Benito Pérez Galdós más adaptada a otros formatos: teatro, cine, ópera, serie de televisión, telenovela, libros infantiles ilustrados, seriales radiofónicos…, tiene en Nela su paso al lenguaje de la historieta.”

Nela es una muchacha huérfana, pobre, de pequeño tamaño para su edad pero con un gran corazón, gran fantasía, poco querida y no agraciada que hace de lazarillo de Pablo, un muchacho ciego de Socartes, provincia de Cantabria, del que se enamora. Un día, aparece en el pueblo Teodoro Golfín, un médico dispuesto a curar la ceguera de Pablo.

Reseña de "El Incal" de Alejandro Jodorowsky y Moebius

“El Incal se ha convertido por méritos propios en una de las obras más importantes del cómic europeo contemporáneo y su historia creó un universo que sigue ampliándose aún hoy en día.”

John Difool, un vulgar detective de clase “R”, se encuentra casualmente con un moribundo individuo del imperio Berg. El alienígena le hará portador de los incales, unos misteriosos objetos  capaces de operar en el propio Difool los cambios más milagrosos y que podrían ser el destino de toda la galaxia humana.

El Incal fue una serie que empezó a publicarse en 1981, y que daría pie a lo que hoy se conoce como la saga de los incales, cuenta las aventuras de John Difool en su involuntaria misión de traer la salvación para una sociedad bastante decadente. A lo largo de ella, Difool hará equipo con amigos y enemigos, formando un grupo de lo más peculiar.

Reseña de "V de Vendetta" de Alan Moore y David Lloyd

“V de Vendetta, además de ser una de las mayores obras maestras de la industria del cómic y una de las obras más personales y logradas de sus autores, Alan Moore y David Lloyd, es una historia espeluznante y terriblemente real acerca de la pérdida de la libertad y de la identidad del individuo que se ve inmerso en un mundo hostil, frío y totalitario. Con el trasfondo de una Inglaterra imaginaria que ha caído bajo la bota de un régimen fascista, se analiza tanto la vida bajo un estado policial asfixiante como el poder de la rebelión y la resistencia del espíritu humano ante la opresión y el totalitarismo. En un mundo donde todo lo que no está prohibido es obligatorio, un solo hombre puede marcar la diferencia.”

V de Vendetta es un distopía en la que, tras una guerra nuclear que ha arrasado casi todo el planeta, Inglaterra ha quedado como un escenario idóneo para ser sometido a la dictadura. En este escenario, aparece un misterioso enmascarado del que se desconoce todo excepto que se hace llamar V, y que comenzará una venganza contra quienes lo convirtieron en lo que es ahora.

Reseña de "Ex Machina" de Brian K. Vaughan y Tony Harris

“En 2004, el guionista Brian K. Vaughan (Y, el último hombre, La Cosa del Pantano de Vaughan) y el dibujante Tony Harris (Batman: El Caballero Oscuro - Irresistible) renovaron el género de superhéroes con Ex Machina, una historia que sumerge a los enmascarados en las turbulentas aguas de la política. Tras recibir en pleno rostro la explosión de un artefacto de otra dimensión, el ingeniero Mitchell Hundred adquiere la habilidad de dominar toda clase de maquinaria dedicando sus nuevas habilidades a mejorar la vida de los demás. Tras una breve trayectoria como superhéroe bajo el nombre de la Gran Máquina, se convierte en alcalde electo de la ciudad de Nueva York. A partir de entonces, su vida da un vuelco en una obra espléndida que obtuvo el premio Eisner a la mejor serie en 2005.”

Ex Machina es una serie que entra dentro de la ucronía, donde aparece una Nueva York en un contexto histórico real pero con la posibilidad de que un superhéroe decida retirarse para presentarse como candidato a la alcaldía. Un suceso trágico por todos conocido hará que retome su carrera heroica durante unas horas, lo que le dará la victoria en la campaña.

Reseña de "Castilla Drive" de Anthony Pastor.

“Las cosas no van bien en la localidad de Trituro.

Sally Salinger, esposa de detective, tiene dos hijos y un marido huido a quién sabe dónde. Ahora está al frente del negocio y su especialidad es investigar adulterios y fraudes a aseguradoras, pero el extraño caso de Osvaldo Brown, también llamado “el Superviviente”, ha empezado a quitarle el sueño.

Osvaldo Brown no tiene familia y es un hombre común. Se dedica a tareas de limpieza y escribe poemas pasados de moda. No tiene problemas, pero hace un tiempo recibió un balazo en la oreja. Ahora su mayor temor es que alguien venga a rematar la faena.

Hace frío. Y nunca antes había nevado en Trituro.”

Castilla Drive es una novela gráfica que pertenece al género Polar, como se conoce popularmente a la literatura policiaca en Francia, palabra que viene de la abreviatura de “policier”. Surge en la década de los 40 cuando los franceses deciden crear su propio estilo de novela negra.

Reseña de "El invierno del dibujante" de Paco Roca

“En la España de 1957 ser historietista era un oficio. No eran artistas, eran obreros de la viñeta. Cobraban a tanto por página –o por viñeta-, trabajaban a destajo, siguiendo unos patrones establecidos e inamovibles. Renunciaban a sus originales y a sus derechos de autor a cambio del parné. Y en ese 1957 ocurrió algo que quebró la monotonía y sembró la esperanza. Cinco extraordinarios historietistas, famosos por sus personajes, osaron rebelarse.

El invierno del dibujante es una de las poquísimas aproximaciones a esta historia, a la de los historietistas y sus vivencias. Paco Roca la ha hecho con cariño y respeto, pero también con verismo y coherencia con lo que explica. No todo es bonito, pero la verdad es a veces dolorosa.”

El invierno del dibujante cuenta la emancipación de cinco autores españoles con respecto a la editorial Bruguera para formar su propia revista: Tío Vivo. Estos eran José Escobar (Carpanta, Zipi y Zape), Guillermo Cifré (El repórter Tribulete, Cucufato Pi), José Peñarroya (Don Pío, Gordito Relleno), Carlos Conti (Carioco, Apolino Tarúguez) y Eugenio Giner (El inspector Dan).

Reseña de "El almanaque de mi padre" de Jiro Taniguchi

“Al morir su padre, al que hacía años que no veía, Youichi asiste a su funeral con cierta sensación de alejamiento emocional. Su padre es para él un virtual desconocido, por el que nunca ha sentido afecto y al que ha llegado a considerar como un ser mediocre y oscuro. A través de recuerdos borrosos, de comentarios de allegados de su padre y de fotografías, el protagonista irá recomponiendo una imagen más compleja de su padre a la vez que arrojará nueva luz sobre su relación con él y con su madre.”

El almanaque de mi padre es una historia costumbrista que bien podría haber sido el guión de una película que narra una historia seria, a veces dramática, sin pretensiones, pero con un mensaje moral al final: el de cómo algunas decisiones que tomamos puede que nos den cierto bienestar, pero causar también dolor en los demás.

Reseña de "Lorna. Rescate" de Alfonso Azpiri.

“En este álbum, LORNA (la audaz antiheroína de ALFONSO AZPIRI) emprende la búsqueda de un viejo amigo que está a punto de morir abandonado en un remoto confín del universo.

Culminar con éxito esa tarea de salvamento conlleva superar un largo catálogo de adversidades y enfrentarse a seres de lo más insólito: alienígenas pintorescos, contrabandistas sádicos y, sobre todo, una raza de criaturas nocturnas cuya ferocidad y salvajismo rememoran las peores pesadillas de H. R. GIGER.

¿Llegará nuestra aventurera preferida a tiempo de salvar a su antiguo camarada?”

Esta es la segunda reseña que hago sobre un material descatalogado, y la razón es porque no me parecía correcto hablar sobre Lorna sin mencionar lo que, a mi parecer, son las dos mejores aventuras del personaje: Lorna. El cementerio de marfil rojo y Lorna. Rescate, el que ocupa ahora.

Reseña de "Lorna. El cementerio de marfil rojo" de Alfonso Azpiri y Miguel Ángel Vivas.

Una nave de saqueadores espaciales recupera un disco de datos de una nave espacial destruida a la deriva. El disco contiene el diario de Lorna, que narra su encuentro con el doctor en genética de especies Ziro B. Wallash justo antes de que una tribu mate a Kaloo, el último koolo.

Este hecho desembocará en una aventura en la que Lorna, con la ayuda de Ziro, intentará mantener a salvo el cementerio de los koolos, cuyos huesos están hechos de marfil rojo, un material ansiado por su enorme valor comercial.

En el año 2008, el dibujante Alfonso Azpiri cambió de Norma Editorial a Planeta DeAgostini. De esta manera, sus publicaciones pasarían de una editorial a la otra, pero el proceso no fue rápido.

Reseña de "Lorna edición integral núm. 02" de Alfonso Azpiri

“Empezó siendo un personaje erótico-festivo que se publicaba en revistas para adultos, después se convirtió en una heroína de ciencia-ficción que se rifaban las principales editoriales del planeta, y ahora es una de las obras eternas del cómic español”.

A finales de la década de los 70, la revista Mastia encarga al dibujante Alfonso Azpiri una historia erótica. Este tenía muy buena relación con algunos escritores españoles de ciencia-ficción de la época (uno de ellos, José Luís Garci), y entre estos estaba Carlos Saiz Cidoncha. Azpiri había aprendido mucho del dibujo erótico en revistas italianas y le encanta la ciencia-ficción, así que junto a Cidoncha, unieron los dos géneros creando así a Lorna.

Lorna: erotismo en "space-opera"

Hoy en día, el que quiere ver tetas, no tiene más que meterse en internet; o como mucho, ir a una playa... Pero hubo un tiempo en el que el españolito de a pie lo tenía más complicado. Pero llegó el destape, y la cosa cambió. Había películas y publicaciones donde no había cabida para la ropa (sobre todo la femenina), y una de estas publicaciones era Mastia. Fue para el número 2 de esta revista donde el dibujante Alfonso Azpiri y el guionista Carlos Saiz Cidoncha crean a Lorna en 1980.

En su comienzo, se trataba de historias de ciencia-ficción eróticas autoconclusas de cuatro páginas con un humor un poco tontorrón, en el que cada menor pretexto da pie a los desnudos (como pasaba en las películas de Pajares y Esteso). En estas primeras historias, Lorna es una doctora (no dice en qué) que fabrica a su propio robot lascivo, un calco de C-3PO pero con consolador para goce y disfrute de su creadora. Eso sí, los guiños al cine y literatura de ciencia ficción y de fantasía son muchos: así veremos a Darth Vader visitando un burdel espacial o a un primo lejano de Gandalf que intentará curar a Lorna de su estrechez. En las primeras historias, el guión corría a cargo de Cidoncha, hasta que más adelante Azpiri se encargó del trabajo completo.

MOT, o "Hay un monstruo gordo en mi armario"

La primera vez que supe de Azpiri fue gracias a los juegos de 8 bits que programaban las empresas españolas. Un día de Reyes, cuando tenía 14 años, mis padres nos regalaron a mi hermano y a mí un Commodore 64. A este acompañó el Erbe 88, un pack con 5 juegos, entre los que incluía Mad Mix Game, Chicago’s 30 o Silent Shadow entre otros.

Lo que más me llamaba la atención de aquellos juegos eran las portadas. Las ilustraciones de las cajas incitaban a consumir el producto, independientemente de la calidad que tuviera el juego. Cualquiera que haya vivido la edad de oro de los juegos españoles de 8 bits sabrá lo que digo; esas ilustraciones tenían algo especial, encandilaban, y su dinamismo hacía volar la imaginación. No hace falta decir que el autor de aquellas imágenes no era otro que Alfonso Azpiri.

Reseña de "Doctor Uriel. Un médico novato" de Sento

“En el verano de 1936, recién licenciado en la Facultad de Medicina de Zaragoza, Pablo acepta un puesto de médico sustituto en un pequeño pueblo de La Rioja. Sus inicios profesionales están a punto de coincidir con el comienzo de la guerra civil. Tras el estallido de la contienda, los acontecimientos se precipitan y, en poco tiempo, Pablo, al igual que muchas otras personas, ingresará en prisión sin conocer los motivos exactos de los que se lo acusa.”

Sento Lobell es un dibujante perteneciente a la “Nueva Escuela Valenciana” de la década de los 80. Hace unos años, decidió plasmar a modo de novela gráfica las vivencias de su suegro, Pablo Uriel, médico de profesión, durante la Guerra Civil Española. En 2013 publicó Un médico novato, bajo el sello de la editorial Sinsentido, obra por la que haría realidad esta idea y que ganó el premio de novela gráfica Fnac-Sins Entido 2013. En 2014 salió una nueva edición, esta vez mediante Salamandra Graphic.

Reseña de "Ramiro (Integral 2)" de William Vance

Tras la batalla de Alarcos, un grupo de beréberes hace una incursión en Siero, un pueblo al norte de Burgos. Durante la razia, se apoderan del tesoro de los visigodos y de un grupo de rehenes.  El robo y la destrucción del pueblo provocan la consternación de la corte castellana, la cual encarga a un grupo liderado por Ramiro Quintana la recuperación del tesoro y del honor de Castilla.

El segundo integral de Ramiro contiene la saga de “El tesoro de los visigodos” y la miniserie de “La loba de Arnac”. Estas historias fueron publicadas en la revista para mujeres Femmes d’Ajourd’hui; sin embargo, años después no se publicó todo en formato álbum. La saga de “El tesoro de los visigodos” quedó interrumpida en 1983 con el número 8 Los cautivos. Vance no debió quedar muy satisfecho con la parte correspondiente a esta historia publicada en la revista, puesto que reescribió gran parte del contenido para el formato álbum.

Ha fallecido Víctor Mora, padre del Capitán Trueno y el Jabato.

D.E.P.

Reseña de "Ramiro (Integral 1)" de William Vance y Jacques Stoquart

Ramiro es un botafuego del ejército castellano durante la reconquista en el año 1195. Tras la batalla de Alarcos, es tomado prisionero por los árabes y llevado a Córdoba. Allí, descubrirá que es objeto de una serie de intrigas que determinarán su futuro.

Ramiro es la obra de William Vance (William Van Cutsem), autor belga que en los años setenta se afincó en Santander. En ese momento, su deseo era hacer un cómic ambientado en suelo español, y es así como nace este proyecto. Y muy bien ambientado, hay que decir, pues la caracterización de los lugares por donde pasa el personaje es muy fiel.

Reseña de "From Hell" de Alan Moore y Eddie Campbell

“From Hell relata la historia de Jack el Destripador, probablemente el hombre más infame en la crónica de asesinos en serie.

A través de los detalles de los acontecimientos que condujeron a las muertes de Whitechapel y su encubrimiento posterior, From Hell plantea el estudio de la mente de un loco cuyo salvajismo y violencia alumbraron el siglo XX.”

Estamos ante un cómic que puede que sea el documento mejor detallado sobre Jack el Destripador, pues para su creación se recopiló una gran cantidad de informes, entrevistas y teorías sobre los crímenes de Whitechapel; principalmente, del libro de Stephen Knight, Jack the Ripper: The Final Solution. Creo que pocos documentales, libros o series puedan ser tan completos como esta novela gráfica. Esto es algo importante a la hora de desmontar la idea (por desgracia extensa en nuestro país) de que los cómics son historietas para los niños y que los aficionados a los tebeos son personas inmaduras. El cómic, al igual que el cine o la literatura, abarca diferentes géneros, cada uno enfocado a un público. Y From Hell es uno de los muchos ejemplos.

Reseña de "Monster" de Naoki Urasawa

“Düsseldorf, República Federal Alemana, 1986. Un día, el Dr. Kenzo Tenma ignora las órdenes de su jefe acerca de operar a un niño. ¡¡Y ahí empieza esta terrible historia!! ¿Cómo podría el Doctor Tenma saber que su decisión de cumplir con su deber de salvar vidas, más que convertirse en un éxito, daría pie al nacimiento de una criatura terrible? Pero, ¿qué es la justicia? ¿Y la maldad?”

Hace varios años, le pedí a una amiga que me recomendara un anime de misterio o terror, y ella me recomendó Monster. Tiempo después, empecé a ver la serie, pero sería al segundo o tercer episodio cuando la interrumpí porque decidí leer el manga por dos razones: si una película o serie se basa en un cómic, prefiero leer este; y por otra parte, me aseguraron que el anime ni añadía ni quitaba nada del manga original. Así comencé una lectura que me ha ido enganchando a medida que terminaba y empezaba otro libro. Tengo que decir que es de lo mejor que he leído hasta la fecha.

Reseña de "El misterio del capitán Nemo" de Mathieu Gabella y Kenny Ruiz

“En plena guerra de Secesión, cinco soldados yanquis se escapan en un globo huyendo de las tropas sudistas.

Sorprendidos por una terrible tempestad, el globo va la deriva durante varios días, antes de aterrizar en una isla desierta. Allí encontrarán refugio en una gruta misteriosa que esconde una increíble instalación científica. Pronto empezarán a producirse fenómenos inexplicables, fuerzas misteriosas parecen oponerse a todos sus esfuerzos por escapar de la isla.

Todos los indicios les conducirán hacia una sombra surgida del pasado, una figura mítica que ha recorrido todos los océanos del globo, que ha explorado todas sus insospechadas profundidades.

Una leyenda que aterroriza a la mayor potencia naval del siglo XIX: el Imperio Británico”.

Reseña de "Marvel Integral. Civil War" de Mark Millar y Steve McNiven

“El Congreso de Estados Unidos prepara un proyecto de ley que tiene por objetivo que los superhéroes se vean obligados a revelar su identidad secreta. Se trata del Acta de Registro de Superhumanos. Pero un hecho trágico precipita esta iniciativa. Como consecuencia de enfrentamiento entre Los Nuevos Guerreros y Nitro, éste último provoca una explosión en la que mueren cientos de personas. A partir de ese momento, la nueva ley de registro será una realidad palpable. Este hecho creará un cisma entre los superhéroes. Un bando (liderado por Iron Man) estará a favor del Acta y otro (liderado por el Capitán América) radicalmente en contra. La consecuencia es una Guerra Civil sin precedentes…”

Civil War es uno de los más importantes crossovers del universo Marvel, y en mi opinión, de los mejores. Tras el éxito de Dinastía de M, la Casa de las Ideas quería repetir con otro que tuviera mayor repercusión.

Reseña de "Sólo para gigantes" de Gabi Martínez y Tyto Alba

“El 2 de agosto de 2002, Jordi Magraner, zoólogo de origen valenciano cuya juventud transcurrió en la localidad francesa de Valence, amaneció degollado en su casa de Bumburet (Pakistán). Jordi había llegado al Hindu Kush paquistaní quince años atrás en busca de nuevas especies animales, aunque su principal objetivo en la misión era el de encontrar al yeti”.

Sólo para gigantes es una novela del escritor Gabi Martínez en la que se narra el malogrado viaje de Magraner a Chitral, región cercana a la frontera del noroeste pakistaní. Después de la novela surgió el cómic, también obra de Martínez en colaboración con el pintor, guionista e ilustrador Tyto Alba.

Reseña de "Dublinés" de Alfonso Zapico

“Dublinés es una obra llena de detalles, está centrada en la vida de James Joyce y recorre con el autor los momentos, las conversaciones, las penurias y las aventuras con las que se fue construyendo una de las grandes figuras del siglo XX.”

Hace un tiempo, oí hablar de este cómic y despertó mi curiosidad para leerlo. La razón: porque en el comentario que se hizo se lo señaló como un buen cómic para recomendar a alguien que quisiera empezar en el mundillo pero no supiera por qué empezar a leer. No es mi caso, puesto que llevo leyendo cómics desde muy pequeño, y a esa edad más bien “miraba” las viñetas. Aún así, me hice con un ejemplar de Dublinés para ver cómo estaba narrada la historia.